🔮 Midjourney et l’art génératif: top 5 des erreurs de débutants

Lorsque tu crées des images avec un générateur d’images, le premier essai n’est pas forcément le meilleur. Il est judicieux de ne pas gaspiller trop de crédits sur une image relativement peu importante. Par exemple: une illustration de post sur les réseaux sociaux. En revanche, pour une illustration plus importante, comme l’image d’en-tête d’un article de blog, ça peut valoir le coup de faire plusieurs versions d’une image ou d’un prompt jusqu’à être satisfait. Surtout si l’image a un rôle informationnel important. Dans ce cas-là, il faudra te résoudre à puncher un des boutons de variation. Clique sur les flèches 🔄 pour relancer une nouvelle fournée d’images, ou sur un des boutons V pour partir d’une des propositions existantes.

Lorsque tu utilises Midjourney pour créer des images, il est souvent judicieux d’aller au-delà des résultats générés par le logiciel. Bien que Midjourney soit couramment reconnu comme étant la crème des outils d’art génératif, il est extrêmement rare que les images produites soient impeccables. Midjourney est notamment connu pour sa difficulté à produire des mains correctes, et à proposer des animaux avec le bon nombre de pattes.

Parmi les outils que tu peux utiliser, il y a bien sûr les incontournables logiciels de retouche graphique. Par exemple: Photoshop, Affinity Photo ou Gimp (gratuit). Pour des retouches de base (recadrage, correction des couleurs…), un outil en ligne comme Pixlr E fera l’affaire.

Histoire d’aller plus vite, il existe deux outils gratuits à base d’IA qui peuvent t’aider à corriger ton image en un temps record.

Le premier, c’est l‘outil inpainting de Dall-E (clique sur « upload an image » pour y accéder). Il permet de remplacer des parties manquantes ou endommagées en tenant compte du reste de l’image. Chaque demande de correction coûte 1 crédit, mais tu reçois quelques crédits gratuits tous les mois.

Plus ton image de base est simple, avec des aplats de couleurs d’un style vectoriel, meilleurs seront les résultats. Malgré tout, on est souvent agréablement surpris, alors pense à lui lorsque tes personnages ont des doigts en trop… Et demande des variations de correction si ça ne te plaît pas du premier coup!

Pour la correction de visages (cf l’image ci contre), je n’ai pas encore trouvé mieux que la version user-friendly de GFPGAN. Cet outil 100% gratuit fonctionne merveilleusement bien pour corriger des yeux de traviole (entre autres). Son seul inconvénient, c’est qu’il est… souvent en panne. Enfin, personne n’est parfait, n’est-ce pas?

• rajoute –ar 16:9 à la fin de tes prompts pour générer une image au format 16:9. Ça marche avec n’importe quel ratio, alors fais-toi plaisir. Retiens juste que le chiffre de gauche correspond à la longueur, et celui de droite à la hauteur. Donc si tu veux une image au format portrait, le chiffre de gauche devra être inférieur à celui de droite.
• écris —niji à la fin de tes prompts pour générer une illustration de style manga. Pour une raison qui m’échappe, il arrive parfois que, malgré ce paramètre, on obtienne une image plus réaliste que manga. Si ça ne suffit pas, rajoute des mots-clés comme « anime » ou « manga », et ça devrait suffire à remettre Midjourney sur la bonne voie.
• place des termes comme 4k, 8k, high quality, highly detailed, ray tracing reflections, unreal engine ou octane render dans tes prompts pour obtenir des images dans un style « 3d réaliste » (un peu à la façon des gros jeux vidéos actuels). Par contre, évite des expressions comme photorealistic si tu veux créer des photos qui ont l’air de vraies photos. Utilise plutôt des éléments de langage utilisés par les photographes, comme shot on Kodak, shutter speed 1/1000, professional lighting, bokeh ou ISO 100.